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新闻动态News information我的《此心安处是吾乡》把笔抵锋，肇乎本性——冷峻的审美 （代序）_红袖天涯_论坛_天涯社区
日期：2022年07月26日
把笔放在边缘, 它是基于自然的——冷美学（代序）何菊林是我的印象之一。 作者的文笔经历了近十年的磨练, 不仅之前的抱朴汉真原字依旧, 而且在我面前的手稿中。 , 多了几分优雅感。 那些晶莹剔透的文字, 宁静优美的语言, 仿佛被一抹红酒浸泡, 溢出更醇厚的味道！ 尤其难得的是, 作品中处处洋溢着世间的真情和温暖。 在手稿中, 作者用四分之一以上的篇幅表达了对家乡的真挚感情。 中国传统文化的传承显然离不开乡土文化的滋养, 而在乡土情结中凝聚的乡土文化, 一直是一种自然的吸引力, 能让文人墨客得到心灵的雨水和慰藉, 从而 沉迷于浓郁的乡村情结。 比如笔者在介绍身边的古代文物时, 就有这样宽广悠然的写意描述：文昌阁的圆顶, 犹如古代帝王的冠冕, 静谧而庄严, 庄严而威严。 但更像是一位古圣, 着眼于小城在风风雨雨中的洗礼与变迁。 亦如石贤, 博学而愚昧, 博学而愚昧。 伴着暮鼓和晨钟, 一路沉思, 积聚了不少光, 透着浓郁的古文化气息。 （《文昌阁边草青》）笔者在感受黄河两岸的民俗风情时, 还采用了下面一段流露深情, 触动无形的写实：002‖这 安心的地方是家乡的一片绿地, 通向沧桑。 疯狂的。 晴朗的天空下, 众生都在等待不朽的时光, 河流在追逐一缕乡村烟火的同时流动。 四海无闲田, 陇上绿草, 陌上桑青。一路草木庄稼, 一路青翠, 尽收眼底……微风拂柳 , 杨柳醉醺醺的。 初秋的风在田野里充满了成熟庄稼的味道。 微风掠过黄河, 凉爽、洒脱、欢快。 （《黄河风情》）这种写实清晰、写意深远的文风, 尤其是表达感情的文字。
美丽的意境可以通过写意更柔和, 那些风景自然的布局更能表达作者的真情。 在写小镇的夏夜和家乡的枯柳时, 作者用穿越时空的思维和抒情的表达方式, 为读者描绘了一幅深植乡土情结的原始故乡： 小镇的夏夜, 浮光, 熠熠生辉。 停下来看看小镇的魅力。 粉碎并融化在心脏。 一瞬间就是永恒。 ……徜徉在宽阔干净的街道上, 花草树木伴着脚步声, 相互呼应。 低头看去, 厚厚的泥土下, 传来久违的笛声； 抬头望去, 深邃的天空清澈透亮, 烟雨已经软化了曾经动荡的古城的硝烟。 （《小镇夏夜》） 远处的树木和村庄在晨光中若隐若现, 而干枯的柳树却一直在全神贯注地注视着这个世界。 ... 黎明荒凉, 残月切, 我看那些在潇潇寒风中耷拉的人刘烨, 那时的刘庸, 谁不了解？ 谁不期待春天的新叶？ 多少情, 多少别, 多少个季节, 留不住, “就算万种风情,
你告诉我谁？” （《家乡的枯柳》）在这本书中, 我们可以充分欣赏到作者的作品。 关于家乡的文化特色和情怀。 家乡的枯柳, 诗意的后院, 小镇的雨景, 盛开的鲜花, 小镇的神仙, 草丛中的银鱼, 味蕾上的花, 文昌阁旁的草, 酒香四溢的井井之灵…………这些来自作者家乡的人文风俗和人事变动, 都融入了作者笔下深厚的乡土情结。 在小景中, 敏锐地“抓拍”到时间。 哪怕是安静的一瞥, 小镇的一角, 作者也能从那个微不足道的生物身上唤起那种根深蒂固的乡土情结。 这种文字既美观, 又将乡土情结渗入某种悠闲雅致的文字中。 静静地读着, 不禁觉得歌台暖, 文字暖。 在序言‖003中, 作者的写作倾向明显属于抒情写意的范畴, 但作者的写作感受显然不是那种低调的唱腔。 作者的写作风格是在多彩中寻找黑白, 以表达生活中的原始真善美。 在我看来, 生活中的黑白是看到生活真谛的原色。 我以为只有黑白才能真正展现生活的本质。 透明的风在树梢遨游, 太阳不老, 风是新的, 石榴花开成一片红云, 日子在人间飘走, 而我, 坐在树荫下, 守着 看青杨草, 看春烟, 听岁月的杯子, 在轻触中诉说着烟似的时光……（《初夏的雨滴很敷衍》）作者写意随性的抒情词 不是一味地讨好华丽的花言巧语, 而是试图通过自然的思维和平淡有趣的语言来表达生活中的许多美好。 在它帅气又华丽的文字背后, 我读到的大部分时间是一种“冰冷”的文字情感。 比如, 作者对春日和春日的心情有这样的描述：时光荏苒, 云淡风轻, 一边收获, 一边聊天, 一边失落。 有几分留恋, 几分惆怅, 但都在云水之间一帆风顺。 我在想, 生长和落叶的密码只是春夏秋冬的解释吗？ 如何验证这个世界的真相？ 尘土飞扬的劳动者的烦恼怎么能不靠自己？ 据说这是禅修, 可惜我对此一无所知。 （《人静, 人静, 风作花影》）当然, 作者对禅意并不是“一无所知”。 严峻。 休闲与休闲一直是散文中的独特元素, 也是发自文化人骨子里的独特文化情怀。 有文化的人的精神寄托, 往往源于对世间万物的冷淡思考。 在这本书里,
这样严厉的话语比比皆是都是, 难能可贵的是, 作者写出的这些严词, 无论是写、议、还是抒情, 都能流淌出禅意或诗意, 香气袅袅, 韵味悠闲, 时常融为一体。 很多热爱文字的读者, 比如我, 在孤独的文学旅途中, 都饱受审美疲劳的折磨。 散文所依赖的客观审美对象无非就是人或物、景物或物。 在作者的笔下, 除了那些色彩斑斓的物件, 作者无处不在的审美从文字的缝隙中溢出。 复杂的。 其实只要看一眼这本书100多章的文字标题, 都是很长的森林, 就能触到作者心中的清泉, 就能感受到迎面而来的《004》 作者的话, 这份安心, 是来自家乡的冰冷与睿智：大多数时候, 人们都是在不经意间的曝光, 掩饰自己想诉说和表达的东西。其实, 人们是想把自己隐藏在 灵魂逃避痛苦。肉体的痛苦和视野中的灼痛, 就像利刃一样薄……（《如果云知道》）“文学的机智和犀利不是出于狭隘的仇恨和 投诉。 , 但可能往往是出于大爱！”躲在灵魂的背后, 在薄如利刃的时空距离里, 露出内心,
我想只有文学才能做到, 这就是方式 文字的审美功能。一般来说, 文学美学应该更倾向于用一种飞舞的文字来表现飞舞的生命姿态, 这样的话, 严厉的文字折射出来的痛苦就可以解脱出来。 哲学思维, 文字的质量也可以从可能的沉重中释放出来。审美写作需要一定的品味和适当的微妙, 还有一点哲学。审美不是文字的新奇和文字的华丽。 夸大其词, 其实作者是“用不经意的曝光掩盖自己想说的、要表达的”, 这其实是我理解的一种审美的工作方式。 3、作者的话我读了好几年了。 阿尔苏 gh没那么完整透彻, 一路走来对作者的创作意境还是有一些了解的。 所谓“树春动, 青草随年龄开”, 是作者十年创作历程的真实写照。 原来, 这个世界上是有花有色的。 所谓美的自然创造, 但在创作中追求美, 就像作者的写作实践一样, 确实需要冷静和养词的全过程。 作者不仅能从花草树木、旅行、阅读中得到对人间世界的解读, 即便在我看来, 作者依然是一个热爱生活、注重绿肥红瘦的“吃货”。 在这些极其平凡而栩栩如生的素材中, 透出一种文字的冷峻情绪, 进而让作者对世界做出冷静的观察。 不言而喻, 除了需要丰富的写作经验和能够承受写作的孤独之外, 创造性思维中的人文情怀对于渲染一种严峻的审美意境也必不可少：你能陶醉于一滴雨中吗？ ? 一滴初夏的雨挂在屋檐上, 在微醉的暖风中晶莹剔透……周围的玫瑰就像系在衬衫上的纽扣, 也是晶莹剔透的圆润。 我熟悉她那芬芳神秘的语言。 这一刻, 我沉浸在玫瑰的繁华中, 被它们的芬芳包围, 靠近它们, 就连亲昵的感觉都让我脸红。 （《南风吹蔷薇》）“墨痕断处, 江流”, 如梦似幻。 是否可以为情绪留出空间以增加更多风味？ 时光荏苒, 游走如蛇。 初秋的风不慢不快。
月微醉, 人也微醉。 然后找一张白纸来卸掉悲伤和寂寞？ 从栽种到开花, 也许只是稗草到稗稗的命运。 来年会不会有一个地方的回忆和向往？ 望着苍茫的天空, 随风凋零的月光, 问你, 问他, 问晚风。 （《一地月光, 苍茫凋零》） 显然, 作者的情感融入了一滴雨一花所产生的自然风光中, 随之而来的陶醉感源于对生活美好的亲近。 观察, 观察后的情感不是沙哑的抒情, 而是用恰到好处的暖色调, 用有趣的生活语言和优美的抽象描绘来表达一种冰冷的情绪, 墨痕被河流冲破, 墨痕是否也充满了作者 叫“醉”？ 安然若泰这几句抒情的话语, 是不是感觉被吹走了？ 在众多审美情感中, “醉”是一个基本元素。 所谓“欲言又止”, 不就是字面意义上的醉酒吗？ 我认为作者并不缺乏写作技巧。 只是, 对于一般有写作内功的人来说, 写出来的文字未必总能引起别人的共鸣, 因为文字的境界确实不是全靠自己, 而是要靠读者来衡量！ 以我个人的理解, 作者的文字流露出来的思想, 不仅在平凡的世界里, 在爱与爱的流动中, 更是在面对世界时的人文思考。 读起来很容易感觉到, 作者的文字, 时不时地散发出淡淡的、微甜微苦的味道, 渗透着忧郁, 就像一杯菊花茶。 来安抚人们的心。
温柔美丽的文字, 就像一个美丽温柔的女人, 其实是岁月逐渐收敛的结果。 并且收敛后的美感更加悠长耐人寻味。 作者的文字以散文着称。 在我看来, 作者的文字善于叙述, 善于发散, 他的许多文字被我视为灵性与灵感的结合。 文本的主题和语言组织一点也不浮夸。 内向是作者写作的主要特点。 其实, 悄悄写出来的东西, 更能打动人心。 006‖这个安心的地方, 是我一直觉得芬芳优美的书写姿态从不拒绝流连于世俗, 当然也要远离平庸。 小家碧玉在繁体字中的出现, 在如今充斥着文化市场的快餐字眼中, 更显得可贵。 阅读作者的文字, 你不仅可以领略大自然的山水之美, 千姿百态, 也能感受到梨树的清新芬芳和优雅之美。 作者的散文集, 通过四个文本单元的精心布局, 使文本在文化丛林中纵横交错, 主题众多。 书中, 乡村春秋四个季节, 人生旅途的东、西、南、北, 多彩的都市风情, 山水风景名胜的前世今生, 还有几本读书笔记 , 作者可以适当控制。 作者的作品不仅富有对社会和生活的感悟, 也体现在普通人的生活中, 也有趣味盎然、知性的抒情篇章。 当你体验文字书写的过程中, 往往有一种微风拂面、明月照人的感觉,
往往能给读者一种独特的审美享受。 在这本书中, 不拘泥于迂腐的气质散文给我留下了深刻的印象。 其中, 很多章节都写得非常精美, 语言和文字的运用也颇有讲究。 如：我只想让那片花海, 飞扬的粉白, 成为阳光下永恒的绚丽。 绚丽的夏花已经盛开, 在梦境之外的地方, 骨瘦如柴的思绪也渐渐丰满绽放。 眼底的一抹忧伤不会在万年夏花盛开的时候落下, 也不会厌倦感激。 淡淡的忧伤中, 我的笑容流淌成河流, 而此时, 幸福在我的发梢上缓缓流淌。 ...我不想错过这个季节, 不朝圣, 不念经, 不烧香, 但我的心已经充满了虔诚, 经历了千年的思念…… 建设性思维？ 当然, 不在于文字的高贵身世和美丽的容颜, 而在于文字是否放在了合适的位置！ 就看那些话能不能和作者的创作情感融为一体了！ 这本作品集充满了抒发感情、感悟生活的文字。 难能可贵的是, 作者并没有在华丽的文字中叹息, 而是极力捕捉那些诗意或温馨的瞬间, 用与灵魂对话的方式和虚拟的方式, 打开你灵魂的窗户去看 回到过去。 文字的基调无疑是阳光。 尤其是一些文本的结构灵活多变, 也给读者留下了一定的审美空间来回味。 爱情终于来临了。 这么近, 挤出花开的声音, 挤出空想的写生, 挤出等待的寂寞, 挤出空气和距离, 挤出世界设下的隔阂, 挤出空白的时间。 时光的沙漠, 两泉涌流, 两颗心在漆黑的夜色中交相呼应, 序言‖007合而为一。 而随之而来的又是一分为二, 随着思绪的恍惚, 再次迷失, 迷失在绝望沙漠的深处。 （《灿烂的夏花》） 飘扬的麦浪和流淌在麦浪之上的村庄, 是我心中的牵挂。 哪怕我是一个梗, 在家乡的田野边上, 内心的充实是虔诚的。 夕阳西下, 一定有我的老朋友在微风中匆匆忙忙, 树林, 老牛, 蛙鸣。 那些平凡的画面, 让我不经意间多了几分安慰。 （《山水二义》）“欲木之长者, 必固其根；欲流之远者, 必排干它的源头。 “在散文的写作中, 物的抒情中的生态逻辑、心理逻辑和词逻辑对于词的表达尤为重要。比如上面引用的两个例子, 既迎合了抒情的心理逻辑, 又迎合了抒情的心理逻辑。 迎合了抒情的生态逻辑, 读起来很舒服, 这种充满智慧的文学语言往往能让文本散发出思维的光彩, 拉长文本的厚度, 让文本充分绽放。五其实 , 读一篇好文章, 就像欣赏西湖的风景, 是想让风景飞入眼帘, 还是想慢慢靠近风景, 走进风景？我觉得属于后者。 事实上, 作者本人也在逐渐踏入自己的文字版图。 “真的吗？我的意思是, 应该有一种好的性格, 那种性格能让别人感受到性格的独特味道。这种味道不应该是一种肤浅的美, 也不仅仅是一种容易—— 文字之美, 应该是一篇既有质感又简约又能吸引人的文字, 种植这些果树的主人现在都不知道在哪里, 还能想到里面的藤蔓和杏树吗？ 小院子？你还记得杏树上花开的那一幕吗？无论如何, 物质是不朽的。
既然吃杏的人的味道来自那个小院子里的杏树, 那么, 关于一个小院子和 一棵杏树树的记忆不会熄灭, 因为, “擦过记忆的人, 都在时间的长河上逆行……”（《杏黄时光》）“擦过记忆的人, 都是 在时间的长河上逆行……”是的, 是的。 是的, 当我知道作者的话时,
似乎通过作者的话, 我总能看到一个在文字中勤奋跋涉、努力工作的身影。 作者给我的印象, 不仅是文字雄辩, 更重要的是作者不假装“扔水袖”, 而是迎合了网络上那些不张扬不张扬但 不真实。 刚刚得知作者开始整理稿件。 在此之前, 作者的散文作品不时散布在纸媒上。 对作者来说, 编一本书是一件美好的事情, 对作者的朋友圈和对写作的热情是一件好事。 这也是一件美好的事情。 我也知道我对作者的话的阅读不是很深入。 假设我在这篇序言中的洞见能引导读者进入作者的话, 那会是几句唉……” 笔锋相对是天性。“或许, 这是我从中读到的一点看法 作者的人和话。 我总觉得作者是个会写的女人。 她的文字不缺结构, 不缺意境, 不缺“自然”的文字美学。 那些婉约的文字氛围和千姿百态的主题结构, 或许确实是作者展现生命姿态和存在过程的一种方式。 其实, 云飞侠舞的文字就像一首歌, 一杯酒一朵玫瑰花, 随时都可能与云霞翩翩起舞。 百花长短, 是文学创作应有的永恒姿态。 追求文字作品的精妙之处, 尽量不失文本结构和主题创作的紧凑性。 这可能是我对作者未来写作创作的期待。 至于本书还存在的一些不足, 我认为这不是写这篇序言的当务之急。 似乎有人说过：“文学不是赛跑的跑道, 更像是一片广阔的田野, 更像是天上的那朵深蓝色的云。它不在乎速度和目的地, 文学需要积累和发展。 " 就用这句话跟作者说话吧！ 2016年秋季珞珈山
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